RETO SEPTIEMBRE

Me encantan las líneas!!

Las líneas en composición son muy importantes, marcan la diferencia entre una foto estática o dinámica. Marcando con ella la esencia del fotógrafo. Es decir, la fotografía nos cuenta como es en realidad la persona que la ha sacado o plasmado.

Una imagen estática es aquella en la que predominan las líneas horizontales y verticales, como decía un alumno, donde el ojo se está quieto y no se mueve.

En cambio, una imagen dinámica es aquella en la que te mueves para descubrir toda la fotografía. Para ello, las líneas que predominan son las diagonales o las que van a un punto fijo.
Ejemplo:

Otra cosa que ayuda a que una imagen sea dinámica es el número de elementos que se repiten en ella. Es decir, los impares ayudan a que miremos y nos movamos por ellas. En este caso, tenemos una fotografía donde hay 3 ventanas abiertas entre tantas cerradas.

 Mi reto para este mes es: muestra fotografía donde las líneas sean lo más importante. Descubriras tu estilo, si eres una persona dinámica o muy tranquila.

OBJETO MISTERIOSO

¿CUÁNTAS FORMAS O PERSPECTIVAS HAY DE FOTOGRAFIAR UN OBJETO?

Esa fue la pregunta en unos de los ejercicios que nos hicieron ver en el curso de fotografía. Al principio lo piensas y dudas. Pues solamente te pueden salir 2 o 3 fotografías.  Pero cuando te pones a pensar, a ver, a estudiar, te das cuenta que hay muchas, tantas que al final el objeto parece otro.

Ahí, es donde vamos encajando el ejercicio. Cuando empezamos a desvirtualizar el objeto.

Para empezar cojan lo primero que tengan delante. Póngalo en un lugar plano, con luz y algo diáfano, que se pueda desvirtualiar. Luego, hagan perspectivas simples, acuerdense de las clases de dibujo del instituto: planta, alzado y perfil. Después, jueguen con la poca profundidad de campo. Y para acabar, jueguen con la cámara y el objeto. Para mí el paso más importante: disfruten del momento en el que están pensando.

Les propongo este reto. Cojan lo primero que tengan a la mano y empiecen a ver las cosas desde otro punto de vista. Verán como les puede salir cosas muy curiosas.

 

Años 20

En cada curso de fotografía 2, intento que mis alumnos tengán una práctica muy interesante. Creo que es la que más les gusta a todos, y es la parte de retrato.

 ¿Por qué? Pues por algo muy simple, les entusiasmo a organizar una auténtica sesión de fotos. Con lo que ello implica, es decir, modelos, maquilladores, peluqueros, estilistas, buscar localizaciones, investigar en el tema... En fin, que los hago trabajar un montón, y con el reto mayor de elegir solo dos imágenes para una exposición.

En esta ocasión tuvieron la mejor idea, años 20.

Dentro de la lluvia de ideas, se les ocurrieron muchas cosas, pero al final optamos por retratar a las flapper. Esas mujeres revolucionadas y adelantadas a su época.

La localización fue difícil, porque tenía que ser en exterior y teníamos que tener garantía de sol (últimamente en Canarias el tiempo anda bien revuelto) pero, encontramos el sitio, Santa Cruz, con la calle la Noria.

Siguiente reto: buscar modelos, entre unos y otros, y entre maquilladores y fotógrafos encontramos a 5 bellas mujeres dispuestas a la aventura. Pero aún así, tuvimos mucha más suerte, gracias al grupo "Un sueño con sabor a timple" se prestaron para colaborar. Fueron modelos y llevaron sus galas de principio de siglo. Lo increible, es que teníamos a las flapper y a los señoritos de la época. Un gran placer trabajar con todos

El reto de maquillaje, fue un placer tener como colaboración a las alumnas y a la propia Puri. Ella lleva el curso de maquillaje y estilismo en el Ayuntamiento de El Sauzal. Fue genial, contar con ella y su experiencia.

Coche: tuvimos una réplica de un Bugatti de la época. Un coche de 1926. Gracias a Uwe por prestármelo para esta aventura de clase.

Interior, las fotografías de interior fueron en el local El Bulan, un café lounge genial y 100% recomendable.

Y los más importantes, a 15 auténticos fotógrafos, que me han aguantado en más de 4 meses. Porque superaron el reto con un 20, fueron todos unos profesionales y me encantó verlos tan entregados en la tarea.

A todos ellos muchas gracias.

No puedo adelantar mucho porque quiero que vean la exposición en Octubre de este año, pero gracias a David Malledo, tenemos unas fotos de un making off muy de época.